Retour à la programmation
Fermer
Que cherchez-vous?

Nederlands Dans Theater

The Point Being
/
Imre + Marne van Opstal
One Flat Thing, reproduced
/
William Forsythe
Jakie
/
Sharon Eyal, Gai Behar
Spectacle

Grand Cru

Les 27 danseurs et danseuses du Nederlands Dans Theater (NDT) déploient à nouveau leur savoir-faire impressionnant dans un triptyque d’envergure : Sharon Eyal et Gai Behar, aux côtés de William Forsythe et d’Imre et Marne van Opstal !

The Point Being de Imre van Opstal et Marne van Opstal en collaboration avec DRIFT (30 minutes)
  Entracte (20 minutes)
One Flat Thing, reproduced
de William Forsythe (15 minutes)
  Entracte (20 minutes)
Jakie de Sharon Eyal et Gai Behar (35 minutes)

Le NDT, qui célébrera en 2024 ses 65 ans, poursuit sans relâche sa route avec d’ambitieuses œuvres signées par les plus grands noms de la scène internationale. La plus élégante et la plus accomplie des compagnies de danse européennes, dont la Canadienne Emily Molnar a pris les rênes en 2020, nous en mettra plein la vue avec ce programme mémorable. One Flat Thing, reproduced est du pur, du grand Forsythe, magistrale démonstration de chaos parfaitement orchestré, où la virtuosité des interprètes rivalise avec l’ingénieuse complexité de la chorégraphie. Renversant. Le duo Sharon Eyal et Gai Behar, artistes associés au NDT, dont les œuvres à l’énergie contagieuse ne manquent jamais d’enflammer le public, nous réserve une nouvelle création. Enfin, The Point Being signée par un binôme talentueux formé de deux anciens interprètes du NDT, Imre et Marne van Opstal, complètera ce triptyque. Un must absolu.

Artistes

Chorégraphe
William Forsythe

Né en 1949, William Forsythe est actif dans le domaine de la chorégraphie depuis plus de 50 ans et est considéré comme l’un des chorégraphes les plus éminents au monde. Ses trois décennies de travail avec ses ensembles à Frankfurt sont reconnues pour leur façon de repenser le ballet, faisant passer celui-ci du répertoire classique auquel il est souvent associé à une forme d’art dynamique ancrée dans le 21e siècle.

Lire plus
Chorégraphe
Sharon Eyal

Sharon Eyal a été interprète, directrice associée et chorégraphe résidente de la Batsheva Dance Company avant de devenir chorégraphe indépendante en 2009.

Lire plus
Chorégraphe
Gai Behar

Gai Behar est un artiste reconnu sur les scènes de musique live, d'art et de vie nocturne de Tel Aviv. Comme organisateur d'événements pour de nombreuses boîtes de nuit et comme commissaire d'événements artistiques multidisciplinaires, il s'est spécialisé dans l'expérimentation de l'art de la performance, de l'installation et de la vidéo combinée à la danse.

Lire plus
Chorégraphes
Imre & Marne van Opstal

Imre van Opstal et Marne van Opstal sont des chorégraphes, directeurs du mouvement et artistes de la scène. En tant que frère et sœur, ils forment un duo créatif dont le travail a été présenté à l'échelle internationale. Après avoir mené des carrières fructueuses et remarquables au sein des Nederlands Dans Theater et de la Batsheva Dance Company, Imre et Marne se sont lancés dans leurs propres projets créatifs.

Lire plus

Compagnie

Nederlands Dans Theater

Le Nederlands Dans Theater (NDT) est une compagnie de danse contemporaine de renommée mondiale. Le groupe, dirigé par la directrice artistique canadienne Emily Molnar depuis la saison 2020-2021, est basé à La Haye, aux Pays-Bas, mais se produit également pour des publics internationaux à travers l'Europe, l'Amérique, l'Asie et l'Australie.

Lire plus

Crédits

Interprètes du samedi 23 mars, 20 h
The Point Being
Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Kele Roberson, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced
Alexander Andison, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Surimu Fukushi, Aram Hasler, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Nicole Ward, Sophie Whittome.
Jakie
Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du samedi 23 mars, 14 h.
The Point Being
Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Kele Roberson, Yukino Takaura,
One Flat Thing, reproduced
Alexander Andison, Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Matthew Foley, Surimu Fukushi, Barry Gans, Aram Hasler, Nicole Ishimaru, Chuck Jones, Paxton Ricketts, Yukino Takaura, Teddy Vesely, Rui-Ting Yu.
Jakie
Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du vendredi 22 mars
The Point Being
Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Kele Roberson, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced Alexander Andison, Anna Bekirova, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Surimu Fukushi, Aram Hasler, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Sophie Whittome.
Jakie
Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy,Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du jeudi 21 mars
The Point Being
Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced
Alexander Andison, Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Matthew Foley, Surimu Fukushi, Barry Gans, Aram Hasler, Nicole Ishimaru, Chuck Jones, Paxton Ricketts, Yukino Takaura, Teddy Vesely, Rui-Ting Yu.
Jakie
Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du mercredi 20 mars 
The Point Being Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced Alexander Andison, Anna Bekirova, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Matthew Folwer, Surimu Fukushi, Aram Hasler, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Sophie Whittome.
Jakie
Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes Alexander Andison, Fay van Baar, Anna Bekirova, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Emmitt Cawley, Thalia Crymble, Matthew Foley, Scott Fowler, Surimu Fukushi, Barry Gans, Aram Hasler, Nicole Ishimaru, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Paxton Ricketts, Kele Roberson, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Luca Tessarini, Theophilus Veselý, Nicole Ward, Sophie Whittome, Rui-Ting Yu, Zenon Zubyk.

The Point Being

Chorégraphie Imre van Opstal, Marne van Opstal, en collaboration avec DRIFT.
Musique
Nouvelle composition d'Amos Ben-Tal @offprojects.
Lumière
Tom Visser.
Décor
DRIFT.
Costumes
Imre van Opstal, Marne van Opstal en collaboration avec l'atelier de costumes du Nederlands Dans Theater.
Direction des répétitions Tamako Akiyama.
Créé en collaboration avec
DRIFT.

Première mondiale 21 septembre 2023, Amare, La Haie.


One Flat Thing, reproduced

Chorégraphie, scénographie et conception des éclairages William Forsythe.
Mise en scène
Ayman Harper, Ander Zabala, Thierry Guiderdoni, Cyril Baldy, Amancio Gonzalez.
Directeur des répétitions de NDT
 Francesca Caroti, Lucas Crandall.
Musique
Thom Willems.
Costumes
Stephen Galloway.

Première mondiale 2 février, 2000, Ballet Frankfurt, Bockenheimer Depot, Frankfurt, Allemagne.


Jakie

Chorégraphie Sharon Eyal et Gai Behar.
Assistants à la chorégraphie
Clyde E. Archer, Guido Dutilh, Leo Lerus.
Musique
Nouvelles compositions de Ori Lichtik, incluant la musique de Ryuichi Sakamoto, jouée par Alva Noto: The Revenant Main Theme, © New Regency Music Inc., Milan Records, Sony Music Publishing. Einstürzende Neubauten: GS1. Composé pary Blixa Bargeld. NU Unruh, Alexander Hacke, Jochen Arbeit, Rudolph Moser. Publié par Freibank Musikverlage/CTM Publishing. Courtoisie de POTOMAK.
Lumières
Alon Cohen.
Décors
Sharon Eyal et Gai Behar.
Costumes
Sharon Eyal en collaboration avec l'atelier de costumes du Nederlands Dans Theater.
Direction des répétitions
Francesca Caroti.

Première mondiale 11 mai 2023, Amare, La Haie.



À propos des œuvres

The Point Being

« Que se passe-t-il lorsque des événements multiples, apparemment sans rapport, entrent en collision ? Comment se superposent-ils en une entité respirable qui se transforme constamment en de nouvelles façons d'être ? Dans The Point Being, les chorégraphes Imre van Opstal et Marne van Opstal explorent l'idée de synchronicité : le moment apparemment fugace où tout semble avoir un sens.

L'œuvre est créée en collaboration avec la designer néerlandaise Lonneke Gordijn et DRIFT, accompagnée d'une partition musicale d'Amos Ben-Tal (@Offprojects) et d'une conception lumineuse de Tom Visser. Avec l'étroite collaboration des danseurs du NDT 1 comme pierre angulaire, Imre et Marne espèrent donner de l'inspiration à l'espace abstrait et à la visualisation de la synchronicité. Comment rendre visible l'invisible ? Nous vous invitons à entrer dans cette connexion visuelle où nous essayons d'arrêter le temps pour un instant dans un monde qui semble continuellement échapper à l'instant présent. » — Imre van Opstal & Marne van Opstal.

Jakie

« Certains danseurs se détachent du groupe et dansent étroitement les uns autour des autres, avant de retomber dans le giron de l'ensemble après un solo extatique. Avec les costumes moulants d'Eyal et les rythmes forts et érotiques de la musique hypnotisante de Lichtik, Jakie dépasse le cadre d'une soirée de danse conventionnelle. Il s'agit d'un érotisme esthétique avec des références aux peintures de vases grecs, une énergie bouillonnante, des rituels printaniers émouvants et une unité d'ensemble entraînante dans une envolée haletante. » — Bachtrack.

One Flat Thing, reproduced

One Flat Thing, reproduced commence par un rugissement. Vingt tables, tels des radeaux de glace déchiquetés, s'envolent et deviennent la surface, le sous-sol et le ciel habités par un vol féroce de danseurs. Une meute de corps qui se déchaînent avec fougue, s'agitant comme des lames de rasoir dans des tissages périlleux, dans une intelligence déferlante. La musique de Thom Willems commence tranquillement, puis se transforme en coup de vent, projetant les danseur·euse·s vers la fin, leurs corps hurlant dans une tempête vorace et précise.

Mot de Danse Danse

Bonsoir à toutes et à tous,

Il est de ces compagnies de danse (et de ces artistes) qui, dès les premiers pas, illuminent la scène. Ce soir, et pour la 3ᵉ fois à Danse Danse, nous accueillons l’une d'elles : Nederlands Dans Theater (Pays-Bas) et ses 27 danseurs et danseuses.

Réputée parmi les plus belles compagnies du monde en danse contemporaine et en ballet néoclassique, NDT est pour moi un véritable joyau de la danse. Les chorégraphes invité·e·s y sont parmi les plus brillant·e·s de notre époque. Qu'ils soient des figures établies ou des talents émergents, ils nourrissent un terreau de création phénoménal, un environnement stimulant où la créativité fleurit sans limite. Et ce soir, pour ne pas faire exception à la règle, vous allez découvrir trois œuvres signées par de grands noms de la scène internationale : William Forsythe, Sharon Eyal et Gai Behar, Imre van Opstal et Marne van Opstal.

Et quelle fierté de savoir que cette compagnie qui célèbre ses 65 ans est maintenant dirigée par la Canadienne, Emily Molnar, autrefois à la tête de Ballet BC. Son leadership inspirant continue de nourrir la vision audacieuse et l’engagement absolu de Nederlands Dans Theater envers l'art chorégraphique.

Nous vous souhaitons une belle soirée !

Que le spectacle commence !

Pierre Des Marais — Directeur artistique et général de Danse Danse.

Reconnaissance territoriale

Danse Danse reconnaît que l’endroit où nous nous trouvons fait partie du territoire traditionnel et non cédé des Kanien’keha:ka. Nous honorons la présence continue des peuples autochtones sur le territoire Tiohtiá:ke (Montréal) qui a longtemps servi de lieu de rencontres et d’échanges entre les nations. Dans le respect des liens avec le passé, le présent et l’avenir nous remercions les peuples autochtones de nous rappeler l’importance de vivre en harmonie avec soi, avec les autres et avec la nature et nous sommes reconnaissants de pouvoir présenter des oeuvres d’art vivant à Tiohtiá:ke.

Mot de la directrice artistique, Nederlands Dans Theater

Bienvenue à cette soirée en compagnie du NDT 1! C’est un immense plaisir pour nous d’être de retour à Danse Danse pour présenter un programme de danse foisonnant d’idées et d’expressions d’artistes mondialement reconnus : William Forsythe, Sharon Eyal et Gai Behar, ainsi que Imre et Marne van Opstal en collaboration avec les grands noms du design hollandais DRIFT et Lonneke Gordijn.

Que se passe-t-il quand plusieurs événements en apparence non liés s’entrechoquent? Comment se recoupent-ils au sein d’une même entité vivante qui adopte constamment de nouvelles façons d’être? Imre et Marne van Opstal explorent l’idée de synchronicité dans leur dernière pièce pour NDT 1, The Point Being, imaginée en étroite collaboration avec la conceptrice hollandaise Lonneke Gordijn et DRIFT. Dans cette création multidisciplinaire, chorégraphie, scénographie et musique génèrent à la fois friction et harmonie.

Nous nous réjouissons de présenter Jakie, une création récente de Sharon Eyal et Gai Behar. Cette œuvre exaltante se déroule sur fond de musique composée par Ori Lichtik, collaborateur de longue date. Avec Jakie, le duo dynamique d’Eyal et Behar revient en force, mêlant le sensuel et l’inattendu dans un contraste fascinant qui souligne la virtuosité hypnotique des interprètes du NDT 1. Cette création illustre l’expérimentation artistique permanente au cœur de l’originalité des deux chorégraphes.

One Flat Thing, reproduced s’inscrit résolument dans la démarche de William Forsythe et dans son exploration perpétuelle de la distension de la structure en contrepoint. L’œuvre prend la forme des rouages d’une « machinerie » basée sur l’interaction de trois systèmes d’organisation : une multitude de thèmes de mouvement individuels, un système dense de signaux décentralisé et des alignements complexes de formes ou d’enchaînements de mouvements. Quelle joie pour nous de partager cette œuvre phare avec le public de Danse Danse!

Merci d’être là. Nous espérons que le programme vous plaira!

Emily Molnar — Directrice artistique, Nederlands Dans Theater

Interprètes

Alexander Andison (Canada)
Fay van Baar (Pays-Bas)
Jon Bond (États-Unis)
Anna Bekirova (Pays-Bas)
Emmitt Cawley (Afrique du Sud)
Pamela Campos (Brésil)
Conner Bormann (États-Unis)
Surimu Fukushi (Japon)
Scott Fowler (Canada)
Matthew Foley (États-Unis)
Thalia Crymble (Canada)
Barry Gans (États-Unis)
Madoka Kariya (Japon)
Chuck Jones (États-Unis)
Nicole Ishimaru (États-Unis)
Aram Hasler (Suisse)
Kele Roberson (France/États-Unis)
Paxton Ricketts (Canada)
Genevieve O’Keeffe (Australie)
Charlie Skuy (Canada)
Theophilus Veselý (Autriche)
Luca Tessarini (Suisse)
Yukino Takaura (Japon)
Zenon Zubyk (Canada)
Rui-Ting Yu (Taiwan)
Sophie Whittome (Canada)
Nicole Ward (Canada)

La saison 2024/2025 est dévoilée

La danse, aujourd'hui

Découvrez une nouvelle saison de 16 spectacles pour vibrer au rythme de la danse.

Tutus & Espadrilles

Soirée-bénéfice 2024
Cocktail + spectacle

Incluant le spectacle Swan Lakes

Gauthier Dance // Dance Company Theaterhaus Stuttgart

JEUDI 2 MAI 2024

Foyer du Théâtre Maisonneuve, Place des Arts

À ne pas manquer
JOAT Festival
JOAT Festival international de street dance
Battles 2024
Breaking, Hip Hop, Popping
JOAT Festival
JOAT Festival international de street dance
Battles 2024
Breaking, Hip Hop, Popping

Des danseurs et danseuses de breaking, Hip Hop et popping venant du monde entier improvisent et se défient tour à tour selon les règles du jeu de JOAT.

JOAT Festival
GROOVE
The Ruggeds & Ghetto Funk Collective
JOAT Festival international de street dance 2024
JOAT Festival
GROOVE
The Ruggeds & Ghetto Funk Collective
JOAT Festival international de street dance 2024

Et un jour, il y a eu le Funk. Remontez le temps avec un concert de danse enflammé, mené par de grands noms du street dance des Pays-Bas.

Spectacle
Ballet BC
BOLERO X + Chamber
Shahar Binyamini + Medhi Walerski
Spectacle 2024/2025
Ballet BC
BOLERO X + Chamber
Shahar Binyamini + Medhi Walerski

Ballet BC revient en force avec un programme triple exceptionnel, où la musique du célébrissime Boléro de Ravel agit comme catalyseur, exaltant la puissance du groupe.

Spectacle
José Navas / Compagnie Flak
AVES
José Navas
Spectacle 2024/2025
José Navas / Compagnie Flak
AVES
José Navas

Dansant sa vie, le chorégraphe et danseur José Navas se livre corps et âme, rappelant à la mémoire la figure de son compagnon, William Douglas. Un témoignage touchant et lumineux.

Spectacle
Far From the Norm
BLKDOG
Botis Seva
Spectacle 2024/2025
Far From the Norm
BLKDOG
Botis Seva

Électrisant et totalement envoûtant, BLKDOG, maintes fois primé, laisse exploser l’énergie de la révolte dans une danse interrogeant notre capacité de résilience. Un regard sans concession sur le monde.

Spectacle
Dancers of Damelahamid
Raven Mother
Margaret Grenier
Spectacle 2024/2025
Dancers of Damelahamid
Raven Mother
Margaret Grenier

Vibrant hommage à Margaret Harris, aînée autochtone qui a consacré sa vie à maintenir sa culture bien vivante. Un récit multimédia haut en couleur, un torrent d’images, de danses, de chants, de masques sculptés et de costumes somptueux.

Spectacle
Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan
Lunar Halo
Cheng Tsung-lung
Spectacle 2024/2025
Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan
Lunar Halo
Cheng Tsung-lung

De retour à Montréal pour notre plus grand plaisir, la compagnie phare de la danse contemporaine en Asie nous entraîne dans un vertigineux voyage sensoriel, inspiré par un phénomène lunaire mystérieux.