Nederlands Dans Theater

The Point Being

« Que se passe-t-il lorsque des événements multiples, apparemment sans rapport, entrent en collision ? Comment se superposent-ils en une entité respirable qui se transforme constamment en de nouvelles façons d'être ? Dans The Point Being, les chorégraphes Imre van Opstal et Marne van Opstal explorent l'idée de synchronicité : le moment apparemment fugace où tout semble avoir un sens.

L'œuvre est créée en collaboration avec la designer néerlandaise Lonneke Gordijn et DRIFT, accompagnée d'une partition musicale d'Amos Ben-Tal (@Offprojects) et d'une conception lumineuse de Tom Visser. Avec l'étroite collaboration des danseurs du NDT 1 comme pierre angulaire, Imre et Marne espèrent donner de l'inspiration à l'espace abstrait et à la visualisation de la synchronicité. Comment rendre visible l'invisible ? Nous vous invitons à entrer dans cette connexion visuelle où nous essayons d'arrêter le temps pour un instant dans un monde qui semble continuellement échapper à l'instant présent. » — Imre van Opstal & Marne van Opstal.

Jakie

« Certains danseurs se détachent du groupe et dansent étroitement les uns autour des autres, avant de retomber dans le giron de l'ensemble après un solo extatique. Avec les costumes moulants d'Eyal et les rythmes forts et érotiques de la musique hypnotisante de Lichtik, Jakie dépasse le cadre d'une soirée de danse conventionnelle. Il s'agit d'un érotisme esthétique avec des références aux peintures de vases grecs, une énergie bouillonnante, des rituels printaniers émouvants et une unité d'ensemble entraînante dans une envolée haletante. » — Bachtrack.

One Flat Thing, reproduced

One Flat Thing, reproduced commence par un rugissement. Vingt tables, tels des radeaux de glace déchiquetés, s'envolent et deviennent la surface, le sous-sol et le ciel habités par un vol féroce de danseurs. Une meute de corps qui se déchaînent avec fougue, s'agitant comme des lames de rasoir dans des tissages périlleux, dans une intelligence déferlante. La musique de Thom Willems commence tranquillement, puis se transforme en coup de vent, projetant les danseur·euse·s vers la fin, leurs corps hurlant dans une tempête vorace et précise.

Bonsoir à toutes et à tous,

Il est de ces compagnies de danse (et de ces artistes) qui, dès les premiers pas, illuminent la scène. Ce soir, et pour la 3ᵉ fois à Danse Danse, nous accueillons l’une d'elles : Nederlands Dans Theater (Pays-Bas) et ses 27 danseurs et danseuses.

Réputée parmi les plus belles compagnies du monde en danse contemporaine et en ballet néoclassique, NDT est pour moi un véritable joyau de la danse. Les chorégraphes invité·e·s y sont parmi les plus brillant·e·s de notre époque. Qu'ils soient des figures établies ou des talents émergents, ils nourrissent un terreau de création phénoménal, un environnement stimulant où la créativité fleurit sans limite. Et ce soir, pour ne pas faire exception à la règle, vous allez découvrir trois œuvres signées par de grands noms de la scène internationale : William Forsythe, Sharon Eyal et Gai Behar, Imre van Opstal et Marne van Opstal.

Et quelle fierté de savoir que cette compagnie qui célèbre ses 65 ans est maintenant dirigée par la Canadienne, Emily Molnar, autrefois à la tête de Ballet BC. Son leadership inspirant continue de nourrir la vision audacieuse et l’engagement absolu de Nederlands Dans Theater envers l'art chorégraphique.

Nous vous souhaitons une belle soirée !

Que le spectacle commence !

Pierre Des Marais — Directeur artistique et général de Danse Danse.

Reconnaissance territoriale

Danse Danse reconnaît que l’endroit où nous nous trouvons fait partie du territoire traditionnel et non cédé des Kanien’keha:ka. Nous honorons la présence continue des peuples autochtones sur le territoire Tiohtiá:ke (Montréal) qui a longtemps servi de lieu de rencontres et d’échanges entre les nations. Dans le respect des liens avec le passé, le présent et l’avenir nous remercions les peuples autochtones de nous rappeler l’importance de vivre en harmonie avec soi, avec les autres et avec la nature et nous sommes reconnaissants de pouvoir présenter des oeuvres d’art vivant à Tiohtiá:ke.

Bienvenue à cette soirée en compagnie du NDT 1! C’est un immense plaisir pour nous d’être de retour à Danse Danse pour présenter un programme de danse foisonnant d’idées et d’expressions d’artistes mondialement reconnus : William Forsythe, Sharon Eyal et Gai Behar, ainsi que Imre et Marne van Opstal en collaboration avec les grands noms du design hollandais DRIFT et Lonneke Gordijn.

Que se passe-t-il quand plusieurs événements en apparence non liés s’entrechoquent? Comment se recoupent-ils au sein d’une même entité vivante qui adopte constamment de nouvelles façons d’être? Imre et Marne van Opstal explorent l’idée de synchronicité dans leur dernière pièce pour NDT 1, The Point Being, imaginée en étroite collaboration avec la conceptrice hollandaise Lonneke Gordijn et DRIFT. Dans cette création multidisciplinaire, chorégraphie, scénographie et musique génèrent à la fois friction et harmonie.

Nous nous réjouissons de présenter Jakie, une création récente de Sharon Eyal et Gai Behar. Cette œuvre exaltante se déroule sur fond de musique composée par Ori Lichtik, collaborateur de longue date. Avec Jakie, le duo dynamique d’Eyal et Behar revient en force, mêlant le sensuel et l’inattendu dans un contraste fascinant qui souligne la virtuosité hypnotique des interprètes du NDT 1. Cette création illustre l’expérimentation artistique permanente au cœur de l’originalité des deux chorégraphes.

One Flat Thing, reproduced s’inscrit résolument dans la démarche de William Forsythe et dans son exploration perpétuelle de la distension de la structure en contrepoint. L’œuvre prend la forme des rouages d’une « machinerie » basée sur l’interaction de trois systèmes d’organisation : une multitude de thèmes de mouvement individuels, un système dense de signaux décentralisé et des alignements complexes de formes ou d’enchaînements de mouvements. Quelle joie pour nous de partager cette œuvre phare avec le public de Danse Danse!

Merci d’être là. Nous espérons que le programme vous plaira!

Emily Molnar — Directrice artistique, Nederlands Dans Theater

Interprètes du samedi 23 mars, 20 h
The Point Being Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Kele Roberson, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced Alexander Andison, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Surimu Fukushi, Aram Hasler, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Nicole Ward, Sophie Whittome.
Jakie Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du samedi 23 mars, 14 h.
The Point Being Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Kele Roberson, Yukino Takaura,
One Flat Thing, reproduced Alexander Andison, Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Matthew Foley, Surimu Fukushi, Barry Gans, Aram Hasler, Nicole Ishimaru, Chuck Jones, Paxton Ricketts, Yukino Takaura, Teddy Vesely, Rui-Ting Yu.
Jakie Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du vendredi 22 mars
The Point Being Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Kele Roberson, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced Alexander Andison, Anna Bekirova, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Surimu Fukushi, Aram Hasler, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Sophie Whittome.
Jakie Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy,Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du jeudi 21 mars
The Point Being Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced Alexander Andison, Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Matthew Foley, Surimu Fukushi, Barry Gans, Aram Hasler, Nicole Ishimaru, Chuck Jones, Paxton Ricketts, Yukino Takaura, Teddy Vesely, Rui-Ting Yu.
Jakie Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes du mercredi 20 mars 
The Point Being Alexander Andison, Anna Bekirova, Conner Bormann, Thalia Crymble, Scott Fowler, Barry Gans, Nicole Ishimaru, Yukino Takaura.
One Flat Thing, reproduced Alexander Andison, Anna Bekirova, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Matthew Folwer, Surimu Fukushi, Aram Hasler, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Sophie Whittome.
Jakie Fay van Baar, Anna Bekirova, Conner Bormann, Pamela Campos, Thalia Crymble, Scott Fowler, Aram Hasler, Chuck Jones, Genevieve O’Keeffe, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Theophilus Vesely.

Interprètes Alexander Andison, Fay van Baar, Anna Bekirova, Jon Bond, Conner Bormann, Pamela Campos, Emmitt Cawley, Thalia Crymble, Matthew Foley, Scott Fowler, Surimu Fukushi, Barry Gans, Aram Hasler, Nicole Ishimaru, Chuck Jones, Madoka Kariya, Genevieve O’Keeffe, Paxton Ricketts, Kele Roberson, Charlie Skuy, Yukino Takaura, Luca Tessarini, Theophilus Veselý, Nicole Ward, Sophie Whittome, Rui-Ting Yu, Zenon Zubyk.

The Point Being

Chorégraphie Imre van Opstal, Marne van Opstal, en collaboration avec DRIFT.
Musique Nouvelle composition d'Amos Ben-Tal @offprojects.
Lumière Tom Visser.
Décor DRIFT.
Costumes Imre van Opstal, Marne van Opstal en collaboration avec l'atelier de costumes du Nederlands Dans Theater.
Direction des répétitions Tamako Akiyama.
Créé en collaboration avec DRIFT.

Première mondiale 21 septembre 2023, Amare, La Haie.

One Flat Thing, reproduced

Chorégraphie, scénographie et conception des éclairages William Forsythe.
Mise en scène Ayman Harper, Ander Zabala, Thierry Guiderdoni, Cyril Baldy, Amancio Gonzalez.
Directeur des répétitions de NDT Francesca Caroti, Lucas Crandall.
Musique Thom Willems.
Costumes Stephen Galloway.

Première mondiale 2 février, 2000, Ballet Frankfurt, Bockenheimer Depot, Frankfurt, Allemagne.

Jakie

Chorégraphie Sharon Eyal et Gai Behar.
Assistants à la chorégraphie Clyde E. Archer, Guido Dutilh, Leo Lerus.
Musique Nouvelles compositions de Ori Lichtik, incluant la musique de Ryuichi Sakamoto, jouée par Alva Noto: The Revenant Main Theme, © New Regency Music Inc., Milan Records, Sony Music Publishing. Einstürzende Neubauten: GS1. Composé pary Blixa Bargeld. NU Unruh, Alexander Hacke, Jochen Arbeit, Rudolph Moser. Publié par Freibank Musikverlage/CTM Publishing. Courtoisie de POTOMAK.
Lumières Alon Cohen.
Décors Sharon Eyal et Gai Behar.
Costumes Sharon Eyal en collaboration avec l'atelier de costumes du Nederlands Dans Theater.
Direction des répétitions Francesca Caroti.

Première mondiale 11 mai 2023, Amare, La Haie.